文學藝術對精神分析而言具有什麼樣的意義？為何佛洛伊德談「詭奇」(uncanny)的概念時要倚重E. T. A. Hoffmann的〈沙人〉(“The Sandman”)為例？為何Wihelm Jensen的小說《葛蒂娃》(Gradiva)可以被用來說明妄想與夢的機制，彷彿與真實個案同樣有效？又為何光是從達文西諸如Madonna and Child with St Anne及Mona Lisa等畫作，佛洛伊德就可以推論出達文西的同性情慾、他對母親的複雜情感、乃至驗證他自己的昇華(sublimation)理論？顯然文學藝術並不只是佛洛伊德在解釋其精神分析理論時的裝飾點綴，而是被視為可呼應精神分析、藉以一窺心靈奧秘的途徑。事實上，佛洛伊德不但認為所謂的創作者就是把一般人的白日夢用曲折幽微的方式表現出來的人，他並曾說過，作家和精神分析師對於人類心靈運作的法則往往有同樣的發現，「以至於我們不得不說，要不就是他們兩者對於無意識的理解同樣都錯了，要不就是，他們的理解都是對的」；有趣的是，他的知名個案如朵拉，本身也成為像文學作品般充滿曲折變化與愛慾情仇，讓精神分析彷彿從援引文學到變成了文學。本課程將透過佛洛伊德對文學作品與畫作的解析，以及其理論中與語言特別相關的部份（例如笑話中的「凝縮」與「置換」機制、或日常生活中遺忘某個詞語是否總指向被壓入潛意識的某些秘密），一方面闡釋無意識與語言、性壓抑與昇華的關係、夢的運作機制等精神分析理論的重要概念，另方面也將探討精神分析與文學藝術是否如佛洛伊德所說的那般同聲同氣。